Couleurs de l'art baroque

Palette de couleur

• En accord avec l'affection pour le drame baroque, les artistes du 17e siècle ont souvent choisi leurs couleurs dans une palette de tons riches et vibrantes. Rouge foncé, verts et bleus sont typiques dans la peinture du Caravage, Rembrandt et Vermeer, et quand les tons de terre ont été utilisés, ils étaient souvent profonde et lumineuse. Les couleurs riches ont été utilisés pour évoquer les textures et les surfaces telles que l'or, velours et de soie, donnant aux peintures une qualité tactile. Donc important était le rôle de la couleur dans l'art baroque que même dessinateurs couleur souvent incorporé dans leurs dessins, un milieu qui était traditionnellement monochromatique.

Ombre et Lumière

• 
  
  
  
  

  Peut-être plus important de la palette de teinte baroque était le contraste entre ombre et lumière. Artistes baroques célèbre peint des scènes éclairées en salles dans lesquelles les personnages audacieusement mis en lumière issues de domaines de l'ombre la plus sombre. La juxtaposition des ténèbres et la lumière faite chiffres saut de la surface de la peinture, et le contraste de couleur noire et lumineuse fait les palettes des peintures semblent encore plus pure.

Drame

• Ces éléments de la lumière et la couleur ont été utilisés par des artistes baroques dans le service de la théâtralité, une tentative d'apporter de l'émotion et de la puissance de la scène à la surface d'un tableau statique. Bien que l'éclairage d'une peinture baroque évoque l'éclairage violent d'une scène de théâtre, sa couleur et sa texture évoque les couleurs et les matériaux de somptueux costumes de théâtre. Avec ces outils, avec des poses et expressions exagérées, artistes baroques pourraient peindre l'émotion d'une manière encore jamais tentée.

Recréer baroque Couleur

• Réaliser le look de l'époque baroque dans un contexte contemporain est assez facile, que ce soit en peinture ou la décoration. Un accent sur le contraste à la fois couleur et la texture va convoquer l'esprit du 17ème siècle, et la richesse de la couleur doit être l'objectif principal. Combinaisons comme un rouge profond ou vert avec de l'or sont appropriées, et en plaçant les zones d'extrême obscurité et la lumière de façon spectaculaire côté de l'autre est une technique baroque de signature.